一诗何以百译？

　　中新社天津7月27日电 题：一诗何以百译？

　　——专访南开大学外国语学院教授、中华诗词外译中心主任张智中

　　中新社记者 杨子炀 周亚强

　　一首仅20字的中国古诗《静夜思》，能有多少种英文面孔？南开大学外国语学院教授、中华诗词外译中心主任张智中给出的答案令人惊叹：365种。继《李白望月的150种方式》后，张智中新著《月亮的花瓣》近日问世，将这首千古绝句的英译版本总数推至365个——恰好对应一年之数。

　　一首小诗，何以“裂变”出数百个英文分身？从“一诗百译”到“一诗年译”，背后蕴含着怎样的翻译理念与文化传播思考？中华诗词真正走向世界，还有多远的路要走？中新社“东西问”日前就此专访张智中教授。

　　现将访谈实录摘要如下：

　　中新社记者：您历时多年完成的《李白望月的150种方式》和《月亮的花瓣》出版后引发广泛关注。把一首20个字的《静夜思》翻译成365个英文版本，这个想法最早是怎么来的？

　　张智中：我长期从事中国诗歌英译，深感英文表达至关重要，因此坚持每日阅读英文原著。读到英文诗歌、散文、小说中那些描写月光洒入屋中、从树叶间渗透下来的精美句子，总会自然联想到《静夜思》，便一一记录下来，用以翻译这首小诗。

　　起初译了三首、五首、八首、十首，很快累积到三十首。那时我便想，能否凭一人之力译出百种以上，结集成书，于是便有了150多首，即最早出版的《李白望月的150种方式》。后来又生出一个念头：既已150首，再翻一倍多便逾三百首，恰合一年365天，何不索性译成365种？这个过程大约持续了三到五年，终于完成了《静夜思》的365种英译。

　　《月亮的花瓣》是今年3月份出版，5月份我刚拿到样书。其实在书的前言和后记里面，还有《静夜思》的十三种英译，加上正文的365，就是378种英译。我感觉《静夜思》可以翻译一辈子，它的内涵实在太丰富了。中国人对月亮的情感深沉而复杂，不同年龄重读这首诗，总有不同感悟。翻译过程中，我有时甚至比读原诗更受感动。

　　中新社记者：翻译了365种，如何保证不是在重复自己？背后是否有方法论支撑？您曾提出“散文笔法，诗意内容”，这与许渊冲先生倡导的“三美论”形成了怎样的对话？

　　张智中：翻译了这么多年，能否完全避免重复我不敢说，但相信基本不重复。单靠苦思不行，灵感主要来自持续阅读。读到英语诗歌、小说、散文里写月光、日光、思乡之情的优美表达，我便收集起来，先出英文，大量借用、化用英美诗人作家笔下的精妙语言，再回译成汉语。朱熹说“为有源头活水来”，持续阅读，新鲜的语言自然源源不断。

　　我在翻译中追求的是“新三美”：音美上，从押尾韵走向押头韵；形美上，许渊冲先生要求原文四行译文也必须四行，我则打破行数限制，追求创造性形美，让每一首译诗形式各异，但必须独特且与诗境吻合；意美不变，但情感更加充沛，挖掘得更深刻。所谓“散文笔法，诗意内容”，就是让译文兼具散文的灵动与诗歌的神韵，与许先生的“三美论”一脉相承，又有所延展。

　　中新社记者：《静夜思》里的“明月”与思乡之情，是融入中华民族血脉的情感共鸣。在英译过程中，您觉得中国的“月亮”和西方读者心中的“月亮”能打通吗？

　　张智中：中国人对月亮的感悟和西方人不同。中国人有深沉的月亮情怀，我们的文化属阴性、内向而温柔；西方文化则属阳性，刚烈而外向。我大量阅读英语诗歌，成百上千首里写月亮的不过三五首。西方人看到的往往是物理意义上的月亮——能不能登上那个月球？中国人看到的月亮则充满浪漫想象，有吴刚伐桂、嫦娥奔月的传说，还有月宫中飘香的桂花。中国月亮的情感需要“出口”。

　　我想通过这几百种译本，让外国人逐渐理解，中国的月亮是一种浪漫符号，一种思乡的温柔情怀。“中国红”这些年已被慢慢接受，春节时纽约帝国大厦门口也会挂起红灯笼。但像月亮寄情这类文化意象，他们还不大理解。所以我会持续译下去，慢慢让它被接受。诗歌短小精悍，比小说传播更快，在飞机、地铁上几分钟便可读一首。通过诗歌传播中国文化，是一条非常好的路径。

　　中新社记者：从您出版的120多部编译著作来看，古典诗词目前在英语世界的接受程度到了怎样的阶段？距离真正“走出去”，还有多远？

　　张智中：在西方产生重大影响的译者，基本都是海外的汉学家或深具影响力的诗人翻译家。从早期的翟理斯、阿瑟·韦利，到庞德、戴维·欣顿，以及今年5月刚去世的宇文所安，大都出自他们之手。他们大多采用自由体翻译，虽偶有理解上的失误，但毕竟将诗歌内容如实传达，英美人还是会读。

　　早期产生广泛影响的译者是韦利，他1918年出版的《170首中国诗》，让英国文学界真正领略到中国唐诗的魅力。庞德甚至不通中文，却不妨碍他的译作影响深远——好比中国的林纾不懂英文，其译作照样风行。我们总讲“忠实”，可林纾也只做到八九成，百分百的忠实，实不可能。

　　许渊冲先生1994年在英国企鹅出版社出版了《中国不朽诗三百首》。三十余年过去，我们需要转变思路。唐诗五万首，译成英文的不过几千首，绝大部分未被翻译过，这是一座巨大的富矿。中国诗歌太宝贵了，但诗歌确实难翻，忠实原文派依格律体翻，太过拘谨，缺乏诗意。需要放开思路，让诗意更加充盈，未来的路还很长。

　　中新社记者：宇文所安教授今年去世。他的《静夜思》翻译更为朴实无华，而您的翻译呈现了风格的巨大跨度。在您看来，宇文所安的译法背后隐藏着怎样独特的诗学品格？

　　张智中：宇文所安是一位非常值得我们尊敬的学者和译者，我认为他首先是学者，其次才是译者。得知他去世的消息，我心情很沉重。他花了八年时间，将杜甫一千四百多首诗全部译成英文，六卷本，在德国出版。BBC以此为重要底本，制作了纪录片《杜甫：中国最伟大的诗人》，邀请宇文所安作为核心专家出镜解读。

　　他的翻译契合西方读者的口味。我读过他近百首译作，有些地方译得特别漂亮。但他也有局限，毕竟他是外国人，难免有一些理解上的错误。比如《静夜思》，四行便译四行，很贴近原文。这种学者型翻译偏重字面意义，因为他们一般不作诗，往往缺少“跳脱”。其实我更欣赏美国诗人、翻译家戴维·欣顿，译得比宇文所安更“过瘾”。

　　我的风格与宇文所安不同，比较奔放自由。我会有多种风格：一种是恪守“忠实”的翻译，另一种是超越字面、看似“背叛”的翻译。诗歌真正要译好，就必须介于忠实与背叛之间，将译者与诗人的身份重合，不断切换，才能译出好诗。译者必须有“再创作”的成分。翻译《静夜思》，就是在一轮亘古明月下，用另一种语言让诗意重生。(完)

　　受访者简介：

　　张智中，南开大学外国语学院教授、博士生导师、翻译系主任、中华诗词外译中心主任，发表学术论文150篇，出版编译著132部。代表性译著：“A Translation of Selected Poems by Du Mu”，《李白绝句英译》《唐诗绝句英译800首：中英对照》《宋诗绝句150首：今译及英译》《诗林明理：映日荷花别样红(汉英对照)》《英文阅读与古诗英译(上、下)》《李白望月的150种方式(上、下)》《月亮的花瓣：〈静夜思〉英译变奏曲(上、中、下)》等。